BIBLIOGRAFIA

Gerhard Rohlfs, Vocabolario dei Dialetti Salentini

Giovanni Battista Soleri, Denominazioni dialettali della lucertola in Liguria

Francesco Granatiero, Vocabolario dei Dialetti Garganici

SITOGRAFIA

http://it.narkive.com/2009/9/24/3546277-le-versioni-dialettali-parmensi-del-ramarro-e-della-lucertola.html

http://clt.unical.it/Doc_Varie/Ricerche/Etnosemantica/Bestiario/lucertola.pdf

Incontri 2

Convegno “Il dialetto come lingua della poesia”

F. Granatiero, Achille Curcio, Edda Serra, Claudio Grisancich, Assunta Finiguerra…

Franca Grisoni, E. Serra, A. Curcio, Cristina Benussi, Fulvio Senardi, A. Finiguerra

ssa fúreje de chiangune
rupulune dau repére
ssu dellúveje ssi rróte
trajine ssu tramóte
èje angóre me diche
attàneme che tòrne?

La presenza-assenza del padre viene continuamente rinnovata, dunque, nel vivere oltre che nel poetare. Ma il poetare diviene arte della presenza-assenza; identità di un uomo arroccato nella sua «isola di parole» (III, 14) che rinnovano un colloquio coi morti che è anche colloquio con sé (chi l’ascolta dorme un sonno eterno); un soliloquio di parole-nidiandolo (III, 15), dimenticate, umiliate, imbestiate, eppur tolte dal fango, da cui nasce il fiore della poesia, e dette a non si sa chi con il pudore con cui si svelano i segreti, con la «vergogna» con cui si confessa la verità.

La préte de Bbacucche (La pietra di Bacucco – pietra usata nella trebbiatura a traino animale, n.d.r.) è un poemetto di Francesco Granatiero, medico a Torino ma nato a Mattinata in provincia di Foggia. Il nome di Granatiero figura nell’antologia Primavera della poesia in dialetto di Mario dell’Arco (1979-81), in quella Le parole di legno di Mario Chiesa e Giovanni Tesio e nell’Antologia dialettale dal Rinascimento a oggi di Giacinto Spagnoletti e Cesare Vivaldi. Il poemetto, edito in una piccola collana di Mondovì, le edizioni «Ij babi cheucc» di Domenico Boetti, a cura di Giovanni Tesio (e riproposto ora nella rivista «Diverse lingue», n. 11, 1992), consta di 369 versi suddivisi in 25 ‘quadri’, a loro volta composti di terzine di settenari, racchiusi da un chiasmo la cui prima parte funge da inizio mentre la seconda costituisce la chiusa: «I Trè pPasture tòrnene…» (I Tre Pastori tornano…) e «scéme p’i Trè pPasture…» (andiamo con i Tre Pastori…). L’immagine della costellazione di Orione (i Tre Pastori sono le stelle chiamate «I Tre Re» ne I Malavoglia) non ha solo intensità lirica, ma racchiude una misura emblematica e definitiva di tempo: quello che va dalla notte alla notte, dal tramontare al risorgere delle stelle: fra i due suggelli di oscurità si chiude il ‘giorno’ esiodeo che è tema del poemetto. Le semplici operazioni della trebbiatura nella calura affocata del tavoliere pugliese, le gialle paglie essiccate dal sole e le piaghe sul dorso del mulo, il sollevarsi della polvere sull’aia, il cielo senza soccorso di nuvole, un improvviso spirare di vento o l’apparire di un gatto alle prese con una lucertola, il breve riposo su un saccone di paglia e, verso sera, le lucciole e il nero paiolo sul fuoco sono i semplici avvenimenti di una giornata di lavoro nei campi descritta in tono quasi didascalico e che appare immutabile. Solo alla fine si scopre che l’occhio che guarda, e già conosce una saggezza adulta, è quello di un bambino.
Questo poemetto, di ispirazione bucolica ma lontano dall’Arcadia, opera un doppio e contrario effetto di allontanamento mitico di un presente ancora contadino ma prossimo ad essere cancellato dalle trasformazioni economiche e sociali, e di ravvicinamento di un mondo arcaico che fa parte del nostro patrimonio mitico. L’occhio che qui trascorre di continuo dalla terra al cielo e dal cielo alla terra, incidendo nei solchi dei campi il ritmo delle costellazioni, allarga indefinitamente lo spazio più ristretto e, proiettando anche l’umile individualità del filo di paglia sullo sfondo del cosmo, lo rende archetipico. La vertiginosa profondità temporale che il testo riesce a stabilire ci immerge così in quella zona in cui il passato coincide con una eternità fuori dal tempo, che è appunto lo spazio del mito. Il mondo arcaico che sembra qui combaciare con lo spazio della memoria infantile, può allora essere di nuovo quella «metafora del regno immaginale che ospitò gli archetipi» di cui parla Hillman. Quella parte d’Italia che un tempo fu la Magna Grecia appare dunque ancora una volta capace di rivivere il mito in forma attuale, come nell’Orcynus Orca di Stefano D’Arrigo. All’interno di questa dimensione cosmica Granatiero si propone una classicità scabra che esprime il rapporto fisico con la realtà attraverso la massima economia formale. Il complesso intrecciarsi nel testo di rime di vario tipo, chiasmi, enjambements e incastri è giustamente assimilato da Tesio nell’introduzione all’intreccio di un canestro di vimini: il linguaggio, così metaforizzato attraverso il lavoro artigianale, ribadisce i suoi ritmi di assoluta necessità interna. E dialetto e rigida forma chiusa assumono il senso non di un ritorno al passato ma di un prendere le distanze per risalire all’archetipico e all’immaginario.

DONATELLA BISUTTI

[...] Quando si passa alle esperienze più recenti della poesia in dialetto, che man mano raggiungono punte d’eccezione, non si può più parlare di tradizione, ma di dilatazione o espansione tematica e di affinamento tecnico, derivato da una decisa autonomia del linguaggio letterario. Così accade al dialetto di Giacomo Strizzi, a quello di Pietro Gatti e di Nicola De Donno, ciascuno ricavato da un ambito preciso, come accadrà ai più giovani Lino Angiuli e Francesco Granatiero, poi decisamente volto a una cifra personale d’espressione. I segni della maturazione in Puglia si avvertono specialmente nella seconda metà del secolo, quando l’evoluzione della lirica italiana ha già una sua fisionomia e un alto valore esemplativo. Se si può dare un giudizio d’insieme in merito a esperienze fra loro molto dissimili, diremo che nessuno degli autori ora citati (e specialmente i maggiori) rivela un modello specifico; ma su tutti il travaglio della lirica contemporanea ha impresso orme e statuti che sarebbe superfluo mettere in evidenza.
[...] Dei due poeti più giovani, Angiuli e Granatiero, si attende – dopo varie prove felici – quel momento conclusivo in cui la loro poesia, proveniente da due diverse aree pugliesi, (una della terra di Bari e l’altra della provincia di Foggia) possa risultare un’esperienza compiuta. Entrambi, ma il primo in particolare per la sua poesia in lingua, hanno avvertito il richiamo alle proprie radici, e il dialetto risponde a una tale esigenza vivificandosi nel cuore di una civiltà contadina, quella pugliese, dai mille risvolti mitici e rituali. L’incontro di Angiuli con il dialetto di Valenzano risale ai primi anni Sessanta, e ha dato frutti considerevoli in Iune la lune e nella bella sequenza U àrue de le crestiane (L’albero dei cristiani). L’ironia – come è stato detto – diventa in lui «correttivo della pena e dell’elegia» (A. Motta, Prefazione a Iune la lune, Fasano di Puglia 1979). Per Granatiero, invece, vale «lo scavo di un dialetto arcaico, ritrovato in forza di studio e di memoria nella parola morta», (come osserva G. Tesio, in «Diverse lingue», I, 2, 1986). Esso lo rende partecipe della memoria contadina, come alternativa alla solitudine e al vuoto provocato dalla lontananza.

Paròule andiche šètte
cum’àcene de iréne
nd’u súleche u ualéne
de na mašèisa nètte.

(«Parole antiche getto / come chicchi di grano / nel solco del bifolco / di un maggese netto».)

L’urgenza di un universo primitivo, patriarcale, chiuso nella sua struggente diversità culturale, rendeva inevitabile l’approdo a una poesia di tipo narrativo, come dimostra il poemetto La préte de Bbacucche. Ma a comporre i venticinque movimenti, che ripercorrono una giornata di trebbiatura, racchiusa tra due apparizioni dei «Trè pPasture», nome locale delle stelle che compongono la ‘cintura’ di Orione, sono frammenti lirici, legati alla discontinuità del ricordo. Il dialetto arcaico, con le sue evocative sonorità, la sua ricca tessitura fonosimbolica, è oggetto di un turbato regresso, alla ricerca della meraviglia che accompagna ogni iniziazione alla vita. Quel mondo è ridotto a puri fantasmi linguistici (e infatti la suggestione del nome dialettale fa sì che una costellazione invernale scintilli sulla trebbiatura), pienamente valorizzati da una scrittura attenta fino al virtuosismo agli aspetti timbrici e ritmici, attraversata da un reticolo di rime, che accentuano l’impressione di strutturazione dinamica fornita dal regolare succedersi delle terzine di settenari.

DONATELLA BISUTTI

Nato a Mattinata presso Foggia nel 1949, e medico a Torino, Granatiero ha esordito con poesie in lingua (Sul mare i lembi senza cimose, 1967; La lunga veglia, 1968; Un grido di gioia, 1972; Stormire, 1974) passando poi alla poesia dialettale (A ll’acchjitte, Italscambi 1976 e U iréne, presentazione di Giovanni Tesio, Roma, dell’Arco, 1983). Proprio dell’Arco e Tesio lo segnalano a un’attenzione più vasta, includendolo il primo nell’antologia Primavera della poesia in dialetto (Roma 1979-81), il secondo in quella mondadoriana Le parole di legno (Milano 1984). In una attenta prefazione Tesio rileva come il nuovo poemetto in terzine (con frequenti rime al mezzo) intitolato alla ‘Pietra di Bacucco’ – di cui il n. 2 di «Diverse lingue» ha anticipato alcuni versi – rappresenti uno sviluppo nella continuità della precedente poesia di Granatiero, legato al dialetto dei genitori e dei nonni (non all’idioma d’uso), e orientato a una concezione anche tecnica dell’arte in cui trova corrispondenza il mondo poetico dell’autore – costellazioni, presepe, trebbiatura – sicché «l’antropologia è pretesto e occasione di poesia». Riportiamo alcune terzine finali, una invocazione al mulo ribelle che non vuol farsi catturare dal bambino, dove «la tenera e drammatica filastrocca prende aria di magica preghiera»:

E ppigghie la currèisce
e u mule cambescèisce.
E ll’accarézze mbrónde

e ll’allisce lu crine:
«Mule, fatte pegghié.
Cambìsce quanne è cré…

Mule, mó te l’accónde,
si’ mmanze e nne llu sé’:
è stéte lu cuddére

che fé li ppremeture,
è stéte lu scurrìsce
sòupe li ppragne amére…

è stéte u sòule fòrte…
la mòsche… la paùre…
Mule, fatte purté,

ca túrne quanne è cré.
Nò ’ ffatije e nnò ’ mmòrte,
alli stídde te pòrte.

Mule, scéme, c’attàneme
aspètte, e ssule sule,
mule, tènghe paùre…

Mule, scéme, ca n’àneme
aspètte, nûle nûle
scéme p’i Trè pPasture…».

E prendo la cavezza / e il mulo pascola. / E gli carezzo la fronte // e gli pettino la criniera. / «Mulo, fatti prendere. / Pascoli domani… // Mulo, ora te lo racconto, / sei mite e non lo sai: / è stato il collare // che fa le escoriazioni, / è stato lo scudiscio / sulle piaghe amare… // è stato il sole forte… / la mosca… la paura… / Mulo, fatti guidare, // ché torni domani. / Né a fatica né a morte, / alle stelle ti porto. // Mulo, andiamo, ché mio padre / aspetta e, da solo, / mulo, ho paura… // Mulo, andiamo, ché un’anima / aspetta, di nuvola in nuvola / andiamo, con i Tre Pastori…».

GIOVANNI TESIO